A TDK Műhely elsődleges célja, hogy támogassa a fiatal tehetségeket kutatási és művészetpedagógiai útjukon, valamint lehetőséget teremtsen arra, hogy a hallgatók kipróbálhassák magukat a tudományos gondolkodás és a szakmai diskurzus különböző közegeiben is. A műhely olyan alkotó és kutató közegként működik, ahol a táncművészet, a pedagógia és a tudományos reflexió szervesen kapcsolódik össze, elősegítve a hallgatók szakmai fejlődését és látókörük szélesítését.

A konferencián elhangzott előadások:

Bényi Bianka – Mozgásban az illem: a tánc mint az illemtan pedagógiai eszköze
(Táncos és Próbavezető alapszak, moderntársastánc szakirányon végzős; témavezetője: Szente Dorina volt)

Az előadás a tánc és a társas viselkedéskultúra kapcsolatát vizsgálta, különös tekintettel a pedagógiai alkalmazhatóságra. Fő gondolata, hogy a tánc élményalapú módon képes közvetíteni társas normákat és fejleszteni a szociális készségeket. A kutatás hangsúlyozta a mozgásos tanulási helyzetek szerepét az empátia és együttműködés fejlődésében. Az eredmények szerint a tánc hatékony eszköz lehet a viselkedéskultúra formálásában.

Könyvesi Zsófia – A szadai lassú és friss csárdás formai elemzése
(Tánctanár mesterszak, néptánc szakirányon 1. évfolyamos; témavezetője: Oláh Nóra volt)

Az előadás a Lábán-kinetográfia alapú táncelemzés lehetőségeit vizsgálta egy konkrét néptáncanyag feldolgozásán keresztül. Kiemelt gondolata volt, hogy a táncarchívumok elemzése nemcsak megőrzés, hanem aktív értelmezés is. A kutatás rávilágított arra is, hogy a helyi tánchagyományok dokumentálása kulcsfontosságú a kulturális folytonosság szempontjából. Az elemzés módszertani megalapozottsága a táncírás és a történeti források összekapcsolásában rejlett.

Nagy Danyi Tímea – A kupuszini ugrós tánctípus tanítása az alapfokú oktatásban
(Táncos és Próbavezető alapszak, néptánc szakirányon  végzős; témavezetője: Oláh Nóra volt)

Az előadás egy néptánctípus pedagógiai adaptációját mutatta be az alapfokú oktatás számára. Kiemelt gondolata, hogy a tánctanítás akkor hatékony, ha játékos, differenciált és élményszerű keretek között valósul meg. A módszertan hangsúlyozza a kreativitás és a motívumkombinációk szerepét a tanulási folyamatban. A kutatás célja egy rugalmas, több korosztályban is alkalmazható oktatási modell kidolgozása volt.

Udvari Nelli – TikTok-táncok alkalmazása a táncpedagógiában: tanulási módok és motivációs hatások vizsgálata

(Tánctanár mesterszak, moderntársastánc szakirány, végzős; témavezetője: Lanszki Anita volt)

Az előadás a digitális platformok táncoktatásban betöltött szerepét vizsgálta, különös tekintettel a tanulási motivációra. Fő felismerése, hogy a közösségi média alapú mozgásanyagok erősíthetik a tanulói aktivitást és együttműködést. A kutatás összehasonlította a hagyományos és önirányított tanulási formákat a táncoktatásban. Az eredmények a digitális pedagógiai eszközök tudatos integrációját támogatják a művészeti nevelésben.

A konferencia absztraktkötete itt olvasható: https://mpk.elte.hu/download/ABSZTRAKTKOTET_MPK_2026.pdf

A négy bemutatott előadás egyaránt magas szakmai színvonalat képviselt, és méltón helytállt a tudományos diskurzus keretei között. A hallgatók nemcsak előadásmódjukkal, hanem felkészültségükkel és a szakmai kérdésekre adott átgondolt, releváns válaszaikkal is kiemelkedő teljesítményt nyújtottak, bizonyítva tudományos és művészeti kompetenciájuk fejlődését. Ennek eredményeként a Magyar Táncművészeti Egyetem méltán lehet büszke fiatal kutatóira és előadóira, akik hozzájárultak az intézmény szakmai hírnevének erősítéséhez. A TDK Műhely célja a jövőben is változatlanul az, hogy támogassa az egyetem tehetséges hallgatóit kutatásaikban és szakmai kibontakozásukban, valamint hidat képezzen a művészet és a tudomány világa között, elősegítve e két terület termékeny párbeszédét.

A A Magyar Táncművészeti Egyetem hallgatói sikerrel mutatkoztak be a 9. Művészetpedagógiai Konferencián bejegyzés először MTE-én jelent meg.

„Mérhetetlen hálával tartozom Volf Kati mesternőnek, aki 2023-ban megengedte, hogy kamerámmal kísérjem évfolyama óráit, próbáit – mondta el megkeresésünkre Schild Tamás. – Amennyire örültem a lehetőségnek, annyira bizonytalan is voltam abban, hogy mit szeretnék megvalósítani, mi értelme lesz utólag visszatekintve az akkor még elkészítésre váró képeimnek.”

A fotóművész felidézte, számára művészként mindig is vonzó volt a mozdulatok szépsége, kecsessége, de ez kevés a mondanivalóhoz.

„Tudtam, hogy a tökélyre vitt mozdulatok megörökítésében sem akarok konkurálni a nálam avatottabb táncos-fotográfus kollégákkal, pedig csak úgy villámlottak a szebbnél szebb grand jeté-k körülöttem. Hagytam, hogy megérintsen mindaz, ami történik. Mindez megrendítő és felemelő volt egyben.”

A táncművészetben mindig jelenlévő komoly erőfeszítés, a kitartó igyekezet, az áldozathozatal és nem ritkán a kudarc, a derű és az egymásra utaltság izgalmas témák.  Eközben a művész menthetetlen belső magánya a színpadon nagyon nehezen megörökíthető. Mivel a megközelítés mindegyik táncműfajra igaz, így Schild Tamás nem csupán a balettművészeket fotózta az elmúlt években.

„Sorolhatnám az út jellemzőit, mely a tökélyre vitt mozdulatig vezet, de az utat járóknak nincs szüksége a felsorolásomra, nálam jobban ismerik azt az érzelmi és fizikai hullámvasutat. Engem csak megérintett mindez. Akárhogy is, ez az út az ár azért a bizonyos mozdulatért. Sokkal összetettebb és drágább, mint azt a néző hiszi. Az irigyelt és csodált végeredmény könnyűnek látszik, pedig a könnyű itt nem létezik.”

A fotóművész a munkáját úgy összegezte, saját igyekezetének értelmét abban találta meg, hogy ne a végeredményt „fényezze”, hanem tisztelegjen az alázattal viselt gyötrelmesen gyönyörű út előtt, melyet a Mester vezetésével járnak végig a fiatal művészek, amig eljutnak a kicsiszolt mozdulatsorokig és a világot jelentő deszkákig.

Schild Tamás képei bemutatásra kerültek amerikai helyszíneken, de kiegészülve az Operettszínház előadásainak kulisszáival idehaza is láthatóak lesznek, a Műcsarnokban és a Fotóművészeti Nemzeti Szalonban is. Ez utóbbi kiállítás június 5-én nyílik és szeptember 27-ig megtekinthető. 

A A tökélyre vitt mozdulatig vezető út – Válogatás Schild Tamás képeiből (VIDEÓ) bejegyzés először MTE-én jelent meg.

Fotók: Csillag Pál

A közel 60 perces bemutatót Novák Ferenc: Galga menti páros c. táncának rekonstrukciója nyitotta meg.

A művet Oláh Nóra tanársegéd irányításával, a táncjelírás órákon, teljes egészében a tánclejegyzésekből rekonstruálták a hallgatók. Méltán állíthatjuk, hogy napjainkban ez a produktum, egyedülálló a színpadi néptáncművészetben!

A rekonstrukciót Három a tánc… címmel követte a műsor második része. Itt a hallgatók számot adtak a Magyar néptánc, Koreográfiai ismeretek és Koreográfia elemzés c. órákon megszerzett tudásukról. A műsor színpadra állítását Szilágyi Zsolt egyetemi adjunktus végezte el. A közösen összeállított műsorterv alapján, a hallgatók egyéni vállalások keretében készítették el és tanították be a műsor koreográfiáit.

A virtuóz előadással megjelenített autentikus és táncszínházi alkotások magas színvonala, szépen rajzolta meg az MTE-en végzet magas szintű képzés eredményességét. A műsort követő tapsvihar pedig megmutatta, hogy nemcsak a vizsgabizottság, hanem a közönség is rendkívül elégedett volt.

Hortobágyi Gyöngyvér a néptáncosok tanszékvezetője zárszavában nemcsak az előadást méltatta, megköszönte a Hagyományok Háza segítségét is, hogy helyet biztosítottak ennek a szép és egyedi produkciónak.

A Egyedülálló bemutató a színpadi néptáncművészetben! bejegyzés először MTE-én jelent meg.

Károly Róbert 1937. október 15-én született Szegeden. Tanulmányait a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskolán végezte, ahol 1976-ban szerzett karmesteri diplomát Kórodi András növendékeként. Muzsikusi pályáját 1964-ben kezdte a Pécsi Nemzeti Színházban, ahol először korrepetitorként, majd karigazgatóként, végül 1976-tól karmesterként dolgozott. Művészi munkásságához kötődik többek között Láng István Nagy drámaíró című operájának 1975-ös bemutatása Eck Imre koreográfiájával. Zeneszerzőként is sokoldalú alkotó volt: komponált egyfelvonásos operát (Japán halászok), gyerek-musicalt (Nagy akarok lenni), bábpantomimokat (Arany János: Bajusz; Mészöly: Emberke), emellett számos színpadi kísérőzenét, kantátát, zongorakíséretes dalt és zongoraszonátát is írt.

A Magyar Táncművészeti Főiskola Zenei Tanszékének tanszékvezetője volt 1995. július 1. és 2002. június 30. között. Tanárként nemzedékek zenei műveltségének megalapozása fűződik nevéhez. Elhivatott oktatóként különös figyelmet fordított arra, hogy a táncművész növendékek számára érthetővé és szerethetővé tegye a zene világát. A Főiskola jegyzetanyagát a máig használt Zeneelmélet és zenei formák című tankönyvével gazdagította (Budapest: Planétás, 2000), amely kifejezetten táncosok számára készült.

Tavaly örömmel fogadta el a Művészetelméleti Tanszék meghívását: Tánc és transzcendencia címmel tartott előadást a tanszék 2025. május 16-án rendezett műhelykonferenciáján, ahol ismét tanúbizonyságát adta kivételes tudásának, szellemi frissességének és a művészet iránti elkötelezettségének.

Személyében nemcsak kiváló művészt és pedagógust, hanem nagy tudású, inspiráló és emberséges tanárt veszítettünk el.

Emlékét szeretettel, tisztelettel és hálával őrizzük.

Magyar Táncművészeti Egyetem
Művészetelméleti Tanszék

Fotók: Csillag Pál

A Búcsú Dr. Károly Róberttől bejegyzés először MTE-én jelent meg.

A program azoknak szól, akik már rendelkeznek néptáncos tapasztalattal, és szeretnék elmélyíteni tánctechnikai, pedagógiai és módszertani tudásukat, miközben egy nemzetközi, inspiráló közösség részévé válnak. Ez a kurzus nemcsak képzés, hanem élmény is: találkozás, tanulás és közös gondolkodás a világ különböző pontjairól érkező néptáncosokkal.

• Időpont: 2026. június 29. – július 10.
• Helyszín: Magyar Táncművészeti Egyetem, Budapest
• Jelentkezési határidő: 2026. február 27. – JELENTKEZÉS ITT

Az ösztöndíj által biztosított támogatások:

• tandíjmentes részvétel a kurzuson
• szállás
• napi háromszori étkezés
• orvosibiztosítás
• oklevél a program sikeres elvégzéséről

A két hét során a résztvevők intenzív képzésben vesznek részt. Az első héten főként a tánctechnikai fejlesztésre, a magyar néptánc anyagának feldolgozására és az alapvető ritmuskészség és állóképesség fejlesztő gyakorlatokra helyezzük a hangsúlyt. A második hét inkább a módszertani és pedagógiai kérdésekre koncentrál: kiscsoportos foglalkozások, mikro-tanítások és tapasztalatcserék keretében.

A program kétnyelvű (magyar–angol) formában zajlik, rugalmas szervezéssel, a résztvevők tudásszintjéhez igazodva. A jelentkezés része egy rövid videó beküldése, amely segíti a személyre szabott képzés kialakítását.

Egyedülálló lehetőség a diaszpórában élő magyar néptáncosok számára, hogy szakmailag fejlődjenek, kapcsolatokat építsenek és megerősítsék kötődésüket a magyar néptánc hagyományaihoz.

További információ és jelentkezés: brum.alejandra@mte.eu

A Diaszpóra néptánc Nyári Egyetem – 2026-ban is a Magyar Táncművészeti Egyetemen! (VIDEÓ) bejegyzés először MTE-én jelent meg.

Fotók: Horváth Adrienne

A Vizsgakoncert előzetes nagyjából egy hónappal tanulmányaik zárása előtt zajlott, teltház előtt a Nemzeti Táncszínházban. Éppen ezért egyértelmű, hogy van még munka, de az is, hogy remek, magas színvonalú előadás készül. Mindezt az is jelzi, hogy komoly sikert arattak a végzős hallgatók, valamint még sokan, hiszen az est folyamán ezúttal is felléptek alsóbb évfolyamos tehetséges hallgatók a Magyar Táncművészeti Egyetemről: a hatodik évfolyamtól felfelé szinte minden hallgató megmutatta magát a Vizsgakoncert teljes anyagát bemutató esten.

Ahogy korábban írtuk: A gála műsorának összeállításakor elsődleges szempont, hogy a fiatal táncművészek személyisége, karaktere és technikai felkészültsége a lehető legteljesebben érvényesülhessen. Fontos az is, hogy a klasszikus balett mellett más, a képzés során elsajátított kortárs táncnyelveken is megmutathassák magukat a hallgatók.

Az est műsora a táncművészet különböző korszakait és stílusait idézte meg: Marius Petipa egyedi stílusjegyeket hordozó klasszikus Raymondájától a lendületes Bournonville-technikán, valamint az érzelmekkel átszőtt neoklasszikus Seregi László Spartacusán át egészen a kortárs táncművészet ma alkotó koreográfusainak műveiig, pl. Darai Tamás fiataloknak készült új koreográfiájának bemutatójáig (SpVce). Az estet a Bolero remixed zárta, no meg egy hosszú-hosszú vastaps.

A program sokszínűsége természetes következménye annak a képzési rendszernek, amelyből válogathattunk: a Magyar Táncművészeti Egyetem – az Állami Balett Intézet hagyományait folytatva – hűséggel őrzi és adja tovább a klasszikus balett értékeit, miközben egyedülálló módon négy szakirányon képez diplomás táncművészeket: klasszikus balett, néptánc, modern tánc és színházi tánc területén.

Az előadás műsorát összeállította az évfolyamvezető balettmester Kazinczy Eszter, Fodorné Molnár Márta rektor és Macher Szilárd, a Dózsa Imre Táncművészképző Intézet igazgatója. Próbavezető társaik: Barna Mónika, Darai Tamás, Kazinczy Eszter, Kováts Tibor, Macher Szilárd, Mészáros Máté, Volf Katalin.

A program

I. rész 

• Petipa – Glazunov: Raymonda szvit
• Magyar tánc: Szerencsés Mirtill – Póda Botond (VII.)
• 6 pár: VI. lány: Balogh Jázmin, Medgyesi Lilla, Csek Boglárka, Miskolci Tamara, Papp Jázmin, Kaneko Haruna, VII. fiú: Basile Leonardo, Orbán Zsombor (VII.)
• Góra Áron (VI.), Pethő Ferenc (VIII.), Wakisaka Teira (V.), Vida Vencel (V.)
• Szaracénok: Hűvös Panna – Molnár Gergely (VI.)
• 8 szaracén, II/III. évfolyamos növendékek: Krámert Hanga, Gulyás Liza, Győri Szófia, Iurato Sarah, Krieg Axel, Sándor, Róza Emília, Talos-Pop Iarina, Zilahy Szonja
• Pandéros: Merza Fruzsina – Pásztor Lili
• Abderakhman: Késmárki Pál (VII.)
• 6 lány: VII.: Kocsaslijszkij Piros, Fehér Emese, Nakos Míra, Lundelin Matleena, Urano Mao, Inoue Yunoka
• Grand pas classique – Raymonda: Clémence Rhode, Jean de Brienne: Gribovszki Sámuel
• 2 pár: Itoh Natsuki – Bajusz Levente
• Zhilling Zhang – Hotorán Gergő
• 4 pár: Gorondi Eszter- – Louis Orsini Mustafa (VII.), Nishio Ayane – Tokai Ábel (VII.), Iza Fasun – Balog Márton (VI.), Watanabe Maika – John László (VII.)
• 4 fiú: Bajusz Levente, Hotorán Gergő, Balog Márton (VI.), Tokai Ábel (VII.)
• Női variációk: Kócsó Dóra (VIII.) Németh Lili

II. rész

Koncertszámok

• Bournonville – Helsted: Genzanoi virágkarnevál  – Itoh Natsuki – Hotorán Gergő
• Pugni – Vaganova: Diana és Actaeon – Németh Lili
• Perrot nyomán Petipa – Adam: Giselle II. fv.
• Zhilling Zhang – Bajusz Levente
• Seregi – Hacsaturján: Spartacus – valcer: Iza Fasun, Molnár Gergely (VI.)
• 12 lány: Zwiep Milena, Hosoi Rin Inoue Yunoka, Dmytriyenko Nikol, Watanabe Maika, Gorondi Eszter, Papp-Fekete Réka, Kócsó Dóra, Tanaka Airi, Pásztor Lili, Kosaras Boróka, Hayakawa Kaoru
• Seregi – Hacsaturján: Spartacus pas de deux – Clemence Rhode- Gribovszki Sámuel
• Montázs- Darai T. : SpVce – Nishio Ayane, Szűcs Liza, Merza Fruzsina, Kocsaslijszkij Piros, Pethő Ferenc VII. Tokaji Ábel VII., John László (VII.), Kobayashi Manato (VIII.), Késmárki Pál (VIII.)

III.rész

• V.Brunelle – L. Rajotte: Bolero remix
• Dokic Anastasija, Iza Fasun, Hűvös Panna Kamilla, Merza Fruzsina Jázmin, Itoh, Natsuki, Németh Lili, Nishio Ayana, Pászto Lili Boróka, Clémence Rhode, Szerencsés, Mirtill Kincső, Szűcs Liza Zsófia, Zhiling Zhang, Manato Watanabe, Bajusz Levente, Gribovszki Sámuel, Hotorán Gergő Ádám, Jo Watanabe.

Évfolyamvezető balettmester: Kazinczy Eszter

A Vastaps a Vizsgakoncert előzetes végén a Nemzeti Táncszínházban bejegyzés először MTE-én jelent meg.

Pályázati felhívás_büfé_végleges 20260522 (002)

Büfé pályázat 1. számú melléklet végleges 20260522

Büfé pályázat 1. számú melléklet végleges 20260522 másolata

A Pályázati felhívás: Büfé céljára szolgáló helyiségek bérbeadása bejegyzés először MTE-én jelent meg.

A Tatabányát már meghódította a Jövő csillagai előadás! bejegyzés először MTE-én jelent meg.

A magát összművészetiként meghatározó fesztivál programjában a mozgásszínház legkülönbözőbb formáit – klasszikus és kortárs balett, néptánc, kortárstánc, illetve a kiegészítő programok által, a hip-hop, mazsorett, street dance – magas szinten művelő és képviselő, nemzetközi elismertségnek örvendő társulatok előadásai kapnak helyet. A Szigligeti Színház vállalásainak megfelelően, a professzionális együttesek mellett a jövő tehetségei is bemutatkozási lehetőséget kapnak, az immár hagyományosnak tekinthető Akadémiák Gálája keretében.

Az Egyetem meghívása hagyomány, mivel az Magyar Táncművészeti Egyetem a fesztivál stratégiai partnere. A fellépés előtt a hallgatók és kisérő mestereik megtekintették a Nagyváradi Táncegyüttes bemutatóját, Madarak voltunk (r. Tőkés Csaba Zsolt) címmel, melyben két végzős hallgató is fellépett gyakornokként, és a tagok között is több a Magyar Táncművészeti Egyetemen korábban végzettséget szerző táncművész látható volt. A Magyar Táncművészeti Egyetem fellépése nagy sikert aratott és – ahogy a szervezők fogalmaztak – „…jövőre találkozunk ugyanitt!”

Köszönjük a meghívást, a remek programot, a „törődést” és a kiváló szakmai kapcsolatot!

A Vendégségben Nagyváradon az Infinite Dance Festivalon bejegyzés először MTE-én jelent meg.

A Konferencia Zágrábban: A formális oktatás igényei az amatőr folklórtevékenységben bejegyzés először MTE-én jelent meg.